终于!!为迎接大阪关西世博会,自2022年起每年举办一次民间主导的艺术活动“Study:大阪関西国際芸術祭”于4月11日开始在大阪市内各处拉开帷幕!今年的主题是“社会影响”。公共艺术作品除了在大阪关西世博会场馆内展出外,还将在大阪文化馆、天保山(原三得利博物馆)、ベイ区、船场区、西成区、JR大阪站区等地展出。本篇文章将为大家带来艺术祭的精彩看点总结。
大阪・関西万博会場
奥中章人、金氏徹平、COOK、SceNEプロジェクト(地球研)、田崎飛鳥(株式会社ヘラルボニー)、DONECY、冨長敦也、中島麦、BAKIBAKI、ハシグチリンタロウ、檜皮一彦、ミヤケマイ、森万里子等人的作品在大阪关西世博会的会场各处展出。
森万里子《Cycloid Ⅲ》(2015)
撮影=安原真広
Re: Human──新しい人間の条件」(船场Excel大厦)
在船场地区,举办地点将是即将被拆除的船场Excel大厦,与过去一样。Shuzo Azuchi Gulliver、金氏徹平、金サジ、吉田桃子、釜ヶ崎芸術大学等约10个团体参加了由岸本光大策划的展览“Re:人类——新的人类条件”。展览旨在展现快速变化的世界中人类不断变化着的形象,并为寻找更美好的未来提供提示。
例如,Shuzo Azuchi Gulliver的作品就以“A.T.C.G.”为中心。系列,其主题是代表组成 DNA 碱基的四个字母:adenine (A), thymine (T), cytosine (C), and guanine (G)。
Shuzo Azuchi Gulliver《甘い生活/乙女座》(2005)
受到冈本太郎作品的启发,川田和志将自己于2023年在滋贺县陶瓷文化公园陶瓷博物馆画廊创作的壁画《太郎的色彩与形状 x 公共》(2024)搬进了大楼,并在整个房间内展出。
除了冈本太郎的作品外,还有畑祥雄+江夏正晃+江夏由洋的作品也不能错过!该作品展示了AI预测的2070年“世博森林”的镜头以及原创音乐,让观众联想到《太陽の塔》以及人类不远的未来。
金氏徹平将他的新旧作品排列成科幻风格装置中的“小亭子”。虽然与世博会无关,但在狭小的空间里却展开着一个体现个人历史、时间、时尚、旅游等主题的世界。
川田和志《太郎の色とカタチ✕パブリック》(2024)
畑祥雄+江夏正晃+江夏由洋《奇跡の森 EXPO '70─生成AIによる映像 Ver.2(映像インスタレーション)》(2025)
金氏徹平の作品群
吉田桃子在巨大的平面屏幕上呈现了另一个世界的年轻人的形象,并将自己的抱负、欲望和恋物癖投射到上面。根据图像,创建角色和背景的三维模型,然后进行拍摄,并从中提取一帧作为草图。这个看似复杂但有趣的过程创造出的画作一定会吸引你的注意!!
𠮷田桃子の作品群
西成エリア
西成区自艺术节创办以来就一直是其举办地,将在三个地点举办展览。由非营利组织“こえとことばとこころの部屋(ココルーム)”运营的釜ヶ崎芸術大学为居住在西成区的人们举办了多场研讨会,为他们提供了创作机会。
釜ヶ崎芸術大学
在kioku 手芸館たんす,可以参观和购买 NISHINARI YOSHIO 的产品,这是一个由艺术家西尾美也和当地妇女合作创立的西成时尚品牌。
kioku 手芸館たんす
这次,活动场地设在24栋联排别墅区域的一角,名为“喫茶あたりや:まえとうしろ、まんなかとすみっこ”。展览将展出自2013年左右以来一直居住在釜崎的“からくり博士”、活跃于仰光的Aung Myant Htay以及首次从缅甸访问日本、目前在西成区生活和创作的Saul Chan Htoo Sang的作品。
喫茶あたりや:まえとうしろ、まんなかとすみっこ
「Reshaped Reality〜ハイパー・リアリスティック彫刻の50年〜」(大阪文化館・天保山(旧サントリーミュージアム)
在由安藤忠雄设计的大阪文化馆天保山(原三得利博物馆天保山),千万不要错过与德国研究机构Institut für Kulturaustausch合作的“Reshaped Reality〜ハイパー・リアリスティック彫刻の50年〜”。
该展览此前曾在世界各地举办过,包括在毕尔巴鄂古根海姆博物馆(2016 年),但这是首次在日本举办。展览通过展示过去50年来超现实主义雕塑中人物形象的发展,探讨“什么是人”这个问题,由Lena Pohlman策划。展览介绍会场中的一些值得关注的作品,会场展出了艾Allen Jones, George Segal, Patricia Piccinini, Maurizio Cattelan, Ron Mueck, 以及Tony Matelli等26个艺术家团体的约40件作品。
安迪·沃霍尔的巨型头像就是Kazu Hiro的代表作。采用好莱坞特殊化妆技术打造的逼真头部,与如同熔化金属般的底座相结合,呈现出“脆弱”的人体本质主题。
Kazu Hiro《アンディ・ウォーホル》(2013)
“Ave Maria (2007)”是Maurizio Cattelan的杰作之一。三只手臂做出纳粹礼,伴随着大天使加百列对圣母玛利亚的祈祷“圣母玛利亚万福”,形成了一种结合宗教和政治主题的挑衅和讽刺姿态。
Jarko Basieski创作作品的规模强调了人类所拥有的复杂情感。作品的庞大尺寸给人留下了深刻的印象,似乎与标题“Ordinary Man (2009)”相矛盾。
Tony Matelli的“Josh (2010)” 以超现实主义手法描绘了一个年轻人漂浮在空中,似乎无视重力和时间,让不切实际的外表看起来更真实。
Jarko Baszeski "Ordinary Man" (2009)
Maurizio Cattelan "Ave Maria" (2007)
Tony Matelli "Josh" (2010)
Allen Jones是20世纪70年代活跃的波普艺术家,他创作的雕塑将女性形象转变为家具和椅子等物品。作品“Refrigerator(2002)”是一件可以真正用作冰箱的作品,它对分配给男性和女性的现有角色提出了质疑。
Refrigerator" (2002)
Patricia Piccinini是一位艺术家,她在作品中使用混合生物来挑战我们对人类、动物和人造物的分类。在“The Comforter (2010)”中,她爱慕一个毛茸茸的女孩和一个长相奇怪的生物,打破了“充满和平与爱的家庭场景”,并质疑美与丑、人与动物、自然与怪物之间的区别从何而来。
Patricia Piccinini The Comforter (2010)
Santissimi是艺术二人组。由Sara Renzetti和Antonello Serra组成。标题《IN VIVO (M1)》(2013)在拉丁语中意为“活着”,也指活体观察和实验。这个真人大小的硅胶雕塑被安置在一个有机玻璃盒中,直立着,一动不动,但它的呼吸似乎使玻璃起雾。
Santissimi《IN VIVO(M1)》(2013)
此外,艺术祭还将在世博纪念公园的国家民族学博物馆举办一场展览,展示女演员のん的丝带艺术与传统东北工艺こけし灯篭的合作。此外,大阪国际会议中心将于7月21日至23日举办国际艺术博览会“Study × PLAS : Asia Arts Fair”。在大阪/将要去大阪游玩的朋友,一定不要错过这个最近距离享受艺术盛宴的机会!!
更多详情可进入官网进行查看:
Study:大阪関西国際芸術祭2025
日期:2025年4月11日至10月13日
地点:大阪市内各处